Siegessäule - „Pina“: Wenders Hommage an Pina Bausch

SIS 24.2.2011 – Tanztheater ohne substantielle Verluste auf die Leinwand zu bringen, galt lange Zeit als unmöglich. Erst die moderne 3D-Technik ermutigte Wim Wenders, ein lang gehegtes Projekt endlich anzupacken: Ein Dokumentarfilm über das Tanztheater Pina Bauschs. Mitten in den Vorbereitungen verstarb die legendäre Choreografin und der Film wurde nicht nur ein Film über „Pina“ sondern auch einer für sie, eine Hommage. Schon gleich bei den ersten Szenen aus „Sacre du Printemps“ ist man dem Zauber von Bauschs mitreißender Körpersprache erlegen. Wenders Einfluss als Regisseur ist kaum zu spüren. Sein Verdienst ist lediglich, den Film gemacht zu haben – und die Fähigkeit, sich in der Begegnung mit dem größeren Genie als Künstler selbst zurückzuhalten.

Die Zuschauer meinen die Tänzer und Tänzerinnen berühren zu können

In knappen Sätzen versuchen Bauschs Tänzer das Phänomen „Pina“ zu ergründen und uns näher zu bringen. Der Großteil des Films aber lässt Bausch in ihren eigenen Werken zu Wort kommen. Wenders 3D-Kamera folgt Pina in ihre so ganz eigene poetische Welt, in ihre legendären Inszenierungen „Sacre du Printemps“, „Cafe Müller“, „Kontakthof“ und „Vollmond“ – und hinaus in die Stadt Wuppertal, auf Abraumhalden und Schwebebahnen. Durch die 3D-Technik glaubt der Zuschauer, die Tänzer und Tänzerinnen fast berühren zu können. Der Film vermittelt ein körperliches Mitempfinden – gerade so, als würde man tatsächlich im Theater sitzen. Vielleicht ist damit auch endlich die Frage gelöst, wie man Choreografien, die im innersten Wesen doch immer zeitgebunden und transitorisch sind, für die Ewigkeit festhält. Pina ist tot, es lebe „Pina“!

Torsten Träger

„Pina“, Deutschland 2011, 103 Min., Regie: Wim Wenders, hier zu den Kinoterminen in Berlin